Por Ed Rampell, colaborador invitado de Red Phoenix, California.
(Nota: Este es el texto sin editar de la introducción a la proyección del 16 de abril de “Three Faces West”, en el Museo de la Academia para esta serie que conmemora el 75el aniversario de la Lista Negra de Hollywood.)
El duque y los “comunistas”
John Wayne y Marlon Brando actuaron en películas con Montgomery Clift. El Duque actuó junto a Clift en la película de Howard Hawks de 1948. Río Rojo. Brando coprotagonizó con Monty el drama de la Segunda Guerra Mundial de 1958. Los jóvenes leones, dirigida por Edward Dmytryk, desertor de los Diez de Hollywood, después de que se retractara ante el Comité de Actividades Antiamericanas (HUAC). Brando ganó el primero de sus dos Óscar cuando tenía apenas 30 años; el Duque tenía sesenta y tantos cuando finalmente se alzó con la codiciada estatuilla dorada. Entonces, ¿quién fue mejor actor: John Wayne o Marlon Brando?
Brando fue el actor de método por excelencia. En su vida privada, se dice que Brando era un solitario problemático y enojado, muy parecido a los personajes que solía interpretar en películas que van desde la película de motociclistas de 1954. El salvaje hasta 1973 El último tango en París.
La imagen pública y en pantalla de Wayne es la de un vaquero, un soldado y un ultrapatriota. Pero, ¿era realmente alguna de estas cosas?
La estrella de innumerables westerns, incluyendo la película de John Ford de 1939. Diligencia y 1956 Los buscadores, Según su hijo, Michael Wayne, a su padre “no le gustaban especialmente los caballos y prefería los trajes y esmóquines a los pantalones vaqueros y las botas”. Este vaquero arquetípico también compró un yate de lujo y prefería el mar a la pradera. Era copropietario de un rancho ganadero en Arizona, pero se estableció en Newport Beach con vistas a la isla de Balboa.
La imagen es más clara cuando se trata de Wayne y el ejército. Muchos de sus contemporáneos, incluidos Henry Fonda, Clark Gable y Jimmy Stewart, se pusieron el uniforme y fueron al extranjero durante la Segunda Guerra Mundial. Pero el protagonista de películas como la de 1945 Eran prescindibles, de 1948 Fuerte Apache, de 1962 El día más largo y de 1968 Los Boinas Verdes NUNCA Wayne sirvió en las fuerzas armadas estadounidenses. No solo estuvo desaparecido en combate durante la liberación de Filipinas y Europa en la década de 1940, sino que tampoco era oficial de caballería, comando vietnamita ni infante de marina, ni piloto ni de ningún otro tipo.
Según el libro de Gary Wills La América de John Wayne, el hombre que interpretó al arquetípico marine curtido en batalla, el sargento Stryker, en la película de 1949. Las arenas de Iwo Jima, De hecho, evitó el servicio militar obligatorio durante la Segunda Guerra Mundial. Wills sostiene que el Duque no respondió a las cartas del Servicio Selectivo y solicitó aplazamientos. Aparentemente, Wayne, quien buscaba el estrellato tras haber sido relegado a películas de serie B durante años después del fracaso del drama fronterizo de Raoul Walsh de 1930, El Gran Sendero — Su gran oportunidad llegó durante la lucha contra el fascismo, cuando muchos de sus competidores de Hollywood, héroes de acción como Tyrone Power, se alistaron y fueron enviados al extranjero.
Durante la guerra de Vietnam, Wayne fue un halcón declarado, codirigió y protagonizó la película propagandística subvencionada por el Pentágono. Los Boinas Verdes. Duke denunció a los manifestantes pacifistas, y según se informa, dijo: "Por mi parte, no me molestaría en absoluto apretar el gatillo contra uno de ellos". La tercera esposa de Wayne, Pilar, declaró que él se convirtió en un "superpatriota para el resto de su vida, tratando de expiar el haberse quedado en casa" durante la Segunda Guerra Mundial.
La relación de John Wayne con el comunismo también es hipócrita. Crítica cinematográfica, la Guerra Fría y la lista negra: Leyendo los rojos de Hollywood, Jeff Smith enumera las siguientes películas en la categoría de películas de agitación y propaganda abiertamente anticomunistas: Howard Hughes’ Me casé con un comunista. (también conocido como. La mujer del muelle 13); Mi hijo Juan; Fui comunista para el FBI.; y Gran Jim McLain. En el apogeo de la histeria de los comunistas bajo las camas, Smith escribe: "Durante finales de la década de 1940 y principios de la de 1950... se produjeron cerca de cincuenta películas de este tipo".“
Wayne protagonizó películas sobre el miedo al comunismo, como la ambientada en China de 1955. Callejón Sangriento y de 1952 Gran Jim McLain, que se basó en el caso real de los Hawaii 7, en el que presuntos comunistas, incluido el líder sindical de estibadores Jack Hall, fueron acusados de abogar por el derrocamiento del gobierno estadounidense. Wayne arresta a los "comunistas" de Honolulu, interpretando al agente federal Jim McLain, cuyo nombre tiene las mismas iniciales que el senador Joe McCarthy. Por cierto, la película de los hermanos Coen de 2016 ¡Salve, César! Me divertí mucho haciendo parodias. Gran Jim McLain.
Wayne proyectaba la imagen de un anticomunista acérrimo. Fue presidente de la ultraderechista Motion Picture Alliance for the Preservation of American Ideals y aplaudió la lista negra de Hollywood durante la purga de izquierdistas de la industria del entretenimiento llevada a cabo por el Comité de Actividades Antiamericanas (HUAC). Pero el Duque no permitió que sus escrúpulos reaccionarios interfirieran en su carrera cinematográfica, y trabajó con muchos talentos de izquierda, la mayoría de los cuales fueron incluidos en la lista negra, cuando le convenía.
Hay una escena en la película de 2015. Trumbo donde Dalton Trumbo tiene un enfrentamiento con John Wayne, pero esta escena puede haber sido inspirada por las interacciones de Duke con otro guionista comunista. En 1945, Wayne protagonizó la película para levantar la moral en el Teatro del Pacífico durante la Segunda Guerra Mundial. De vuelta a Bataan, dirigida por Eddie Dmytryk y coescrita por otro miembro del Partido, Ben Barzman. En su libro La lista roja y la lista negra, La esposa de Ben, Norma Barzman, recuerda las bromas entre su marido y Wayne en una fiesta. Duke “rodeó a Ben con sus brazos y lo abrazó con fervor. ‘¡Maldito comunista!’, le reprochó cariñosamente. Ben le devolvió el abrazo. ‘¡Maldito fascista!’”
La película de Wayne de 1942 sobre la Segunda Guerra Mundial Reunión en Francia estuvo dirigida por Jules Dassin, y después de que Dmytryk nombrara a Dassin como comunista en su testimonio ante el HUAC, Dassin fue incluido en la lista negra y se exilió. Los créditos de 1964 Mundo del Circo son casi un “quién es quién” de escritores vetados y de tendencia izquierdista: Julian Zimet, Bernard Gordon, Nicholas Ray, Philip Yordan, Ben Hecht. Christopher Trumbo y Michael Butler, ambos hijos de guionistas vetados, compartieron el crédito de escritura para la película policiaca de Wayne de 1975, Brannigan. Los padres de Michael eran Jean Rouverol Butler y Hugo Butler, quienes coescribieron la novela de 1943. Lassie, vuelve a casa.
De Marc Eliot Titán americano, en busca de John Wayne dice que el colaborador de Duke durante mucho tiempo en los westerns, John Ford, fue “[uno de los actores más liberales de la época]” que “donó una ambulancia a” la República Española y afirma que el director de Las uvas de la ira (que Eliot califica como “la película izquierdista prototípica de Hollywood”) se topó con los que la incluyeron en la lista negra, pero “el distinguido servicio militar de Ford puede haber salvado su carrera”.”
Una ironía aún mayor es que Wayne ganó su único Oscar al Mejor Actor por la película de 1969. Verdadera valentía, que fue escrita por Marguerite Roberts. Tal vez el parche en el ojo de Duke le impidió ver que Roberts se había unido al Partido Comunista de Estados Unidos y que había sido incluida en la lista negra después de negarse a testificar ante el Comité de Actividades Antiamericanas en 1951.
Esto nos lleva a la película de esta noche, 1940 de RKO. Tres Caras Oeste, que es similar a, pero posiblemente mucho más radical que, Las uvas de la ira. En ella, Wayne interpreta a un superviviente del Dust Bowl en esta joya pro-New Deal y antinazi dirigida por Bernard Vorhaus y coescrita por Samuel Ornitz. Nótese el antifascismo prematuro de Tres Caras Oeste. Irónicamente, en la película también participa el derechista Charles Coburn, quien, al igual que Wayne, se uniría a la Motion Picture Alliance.
En la década de 1950, Dmytryk, en busca de redención, denunció a Vorhaus ante el Comité de Actividades Antiamericanas (HUAC), y este fue incluido en la lista negra. Ornitz, por supuesto, se convirtió en uno de los Diez de Hollywood. Sam, quien también era novelista, escribió guiones para películas como el impactante drama sobre trabajos forzados de 1932. La autopista del infierno. Fue codirigida por John Cromwell, quien fue incluido en la lista negra a pesar de no haber sido nunca comunista, y es el padre del actor Jamie Cromwell. En 1944, el antifascismo de Ornitz maduró en Viven con miedo.
Lanzado un año después Diligencia, John Wayne es bastante bueno en Tres Caras Oeste. Duke era un arribista y oportunista, pero más que eso, era un actor. Mientras que Marlon Brando solía interpretar versiones de sí mismo en la pantalla, John Wayne actuaba de verdad: fingía ser un vaquero y un soldado de mentira, y convenció a millones de que era todo lo contrario de lo que realmente era este desertor fuera de la pantalla. Como vemos, el "conservadurismo" de Wayne no le impidió aceptar papeles en películas de directores de izquierda. Si bien no dudo que fuera un reaccionario, como cuando interpretaba a un vaquero y a un soldado, el anticomunismo de Duke también era en gran medida una actuación que supo llevar a cabo con talento.
Ahora disfruta de la película perdida de John Wayne sobre un zurdo., Tres Caras Oeste.
Este artículo forma parte de nuestra serie sobre la lista negra de Hollywood, escrita por el historiador y crítico de cine Ed Rampell. La serie completa se encuentra a continuación:
- Puede suceder aquí: Tres museos de Los Ángeles destacan el 75 aniversario de la Lista Negra de Hollywood.
- Lista negra de Hollywood: “Tender Comrade” y “Sahara”
- Lista negra de Hollywood: “Cloak and Dagger” y “None Shall Escape”
- Lista negra de Hollywood: El duque, un oportunista que evadió el servicio militar.
- Lista negra de Hollywood: “¡Objetivo, Birmania!”
- Lista negra de Hollywood: “Espartaco”
- La lista negra de Hollywood: "La gente del mundo" y la exigencia de rendición de cuentas política.
Para obtener más detalles sobre el ciclo de cine Hollywood Ten at 75 en Los Ángeles, visite el sitio web. Museo de la Academia sitio web.
Ed Rampell recibió su nombre en honor al legendario locutor de CBS Edward R. Murrow debido a sus reportajes televisivos sobre el senador Joe McCarthy. Rampell se especializó en cine en el Hunter College de Manhattan y es un historiador/crítico de cine radicado en Los Ángeles que coorganizó el 70 de 2017.el Rampell presentó el homenaje conmemorativo de Blacklist en el teatro Writers Guild de Beverly Hills y fue moderadora del festival de cine y conferencia "Blacklist Exiles in Mexico" de 2019 en el Instituto de Arte de San Francisco. Actualmente, Rampell presenta el ciclo de cine "The Hollywood Ten at 75" en el Museo de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas y es autora de Progressive Hollywood, A People's Film History of the United States y coautora de The Hawaii Movie and Television Book.